Y PARA USTEDES, HIPHOPEROS... DANZA CONTEMPORÁNEA.

Borderline

Mercat de les Flors Sala MAC

30 y 31 de julio de 2013   

    Cinco bailarines que se mueven como si su cuerpo tuviera imanes. Que bailan como si el otro tuviera una carga opuesta  y a ellos no les quedara más remedio que replicar los mismos movimientos, frenéticamente atraídos para siempre. El baile como simetría. El baile como atracción y repulsión. El baile, entonces, como ritual liberador. El baile como única manera de relacionarse con ese otro hijodeputa que resulta ser igual que yo. Y, al final, el baile como pipa de la paz.

   ¿O no? Dos bailarines más, y dos dados gigantes—hexaedros que a veces actúan como cárcel y otras veces como refugio—movidos con pértigas y bajo el mando de curiosos riggers (operadores) que asemejan a un dios. Agreguémosle una mezcla imposible de danza contemporánea y hip-hop, hechos cuerpo en bailarines talentosísimos, y lo que queda es Borderline.

   ¿Qué es Borderline? Es un espectáculo que fusiona dos mundos separados: un baile callejero y el género dancístico más formal de todos. Un espectáculo creado por Wang Ramírez, la exitosa dupla de artistas y coreógrafos que se atreve a mezclar disciplinas perfectamente bien delimitadas. Con música sincrética y tensa, Borderline propone las atmósferas más agobiantes para los movimientos más enérgicos, ayudados con arneses a desafiar la gravedad y a realizar las maniobras más impensables. A esto se agrega, además, un complejo discurso sobre la violencia, la  agresividad, la competencia, el vacío del éxito y el amor atrapado en las tramas de poder. Un espectáculo que advierte sobre el ser humano entre las rejas del sistema: el ya omnipresente “Vamos a jugar a que te deshumanizo”, que tanto gusta a los políticos y a los millonarios, hecho movimientos y ritmo.

  Hace muchos años fui a una pieza de danza contemporánea. Fuera de una gráfica relación sexual entre hombres, no entendí nada de nada. Con esa sensibilidad de piedra, no es de extrañar que pasaran años hasta que regresara a la danza. Pero esta vez, muchos años después, comprendí bastante más. Menos mal que ya no tengo quince años. Ahora entendí los movimientos espasmódicos de los danzantes envueltos en capullos, los ritmos sostenidos y los gestos simétricos de los pseudo siameses que en el escenario luchan. Sobre todo, comprendí la impresionante energía que los bailarines crean alrededor de un gesto que, una vez hecho, se irá para siempre. Eso es hermoso y desolador a la vez.

    Una vez captado todo esto, casi creo que llegué al mensaje de Borderline: frente al juego de la agresión, frente a los límites propios y ajenos que nos interpelan hasta la vulnerabilidad, frente a la feroz destrucción del sujeto por el sujeto, frente a la concepción del amor como consumo, solo queda el baile como remedio. Quién nos salvará ahora: los bailarines, y nosotros mismos, si bailamos.

    Y ahora sí, vamos a jugar a que te humanizo.